В театре тоже бывает дедлайн - пятьдесят минут и все. За короткий отрезок нужно успеть рассказать историю, познакомить зрителя с героями, создать атмосферу, зацепить эмоцией и, главное, не потерять то, ради чего произведение вообще попало на сцену. Именно такой вызов приняли участники первого в России фестиваля коротких спектаклей "ЭкстрАкт", который проходит с 26 по 30 августа в Доме актера имени В. В. Вихрова в Нижнем Новгороде.
В конкурсной программе - 10 постановок по произведениям Пушкина, Гоголя, Горького и других именитых авторов, одновременно с ними есть и древнерусский эпос. Хронометраж каждого спектакля - до 50 минут. Но "ЭкстрАкт" - это не попытка просто пересказать классику покороче. Главный вопрос фестиваля звучит гораздо интереснее: что произойдет с большим произведением, если убрать все лишнее и оставить самое важное?
Успеть главное
Идея фестиваля появилась в Нижегородском отделении Союза театральных деятелей России. Сначала организаторы и сами не знали, найдется ли достаточно спектаклей для такого необычного формата.
"Мы думали, что это немного авантюрная история, и таких спектаклей либо очень мало, либо их почти нет. Но оказалось, что они есть", - рассказал руководитель проекта Сергей Кабайло на пресс-конференции перед открытием.
Заявок пришло более 70 из 34 городов России. В итоге в программу вошли известные московские театры, коллективы из Кирова, Перми, Подольска, Орла, Кудымкара и, конечно, из самого Нижнего Новгорода.
Программный директор фестиваля Полина Зонова считает ограничение по времени не недостатком, а творческим инструментом.
"Мы воспринимаем короткий хронометраж как зону роста для режиссера, как своеобразный "пинок" к поиску новых метафор", - объясняет она.
Именно здесь проходит граница между коротким спектаклем и обычным пересказом. Нужно понять, что в большом произведении является его сердцем.
"Важно не превратить произведение в краткое содержание, а упаковать большие смыслы в небольшое время", - формулирует задачу театральный критик и член жюри Ирина Винтерле.
Поэтому режиссеры ищут разные решения. Кто-то сосредотачивается на одном герое, кто-то меняет жанр. Например, "Станционный смотритель" (12+) Пушкина представлен как черная клоунада.
Классика без пыли
Первым спектаклем фестиваля 26 августа стало "Слово о полку Игореве" (12+) московского Театра сторителлинга Константина Кожевникова. Кажется, сложно найти более школьный текст и одновременно более далекий от привычного театрального вечера.
Поход князя Игоря на половцев многие помнят по урокам литературы. Но взрослый человек не так часто открывает этот текст снова. Между тем в нем есть все, что сегодня принято искать в больших историях: война и амбиции, победа и поражение, плен и любовь. Театр предлагает посмотреть на древнерусский эпос именно так - не как на обязательную страницу учебника, а как на живую историю. Это одна из главных задач "ЭкстрАкта" - вернуть зрителю любопытство к знакомым произведениям.
Режиссер и драматург Искандер Сакаев на пресс-конференции говорил о проблеме восприятия. По его словам, даже привычные классические тексты подростки иногда просто не считывает.
"Многие смыслы молодые люди просто не понимают. Иногда они не понимают даже отдельных слов", - рассказал он.
Поэтому короткая форма здесь становится не упрощением, а способом приблизить зрителя к тексту. Дать первую зацепку, после которой уже возникает собственный интерес.
"Если произведение зацепило зрителя, если его затронуло, он может потом сам в него погрузиться, прочитать его и найти собственные смыслы", - считает Сакаев.
Именно в этом идея фестиваля: не заменить книгу спектаклем, а, наоборот, вернуть к ней зрителя.
Ножницы для режиссера
У короткой формы есть и профессиональная сторона. Когда времени мало, нельзя спрятать слабое место за длинной сценой или еще за одним актом. Приходится резать. Сакаев сравнивает эту работу с монтажом в кино. Когда-то он учился работать с кинопленкой и знает монтаж буквально руками.
"Потребность в монтаже сейчас очень настойчива при работе с любым материалом. Особенно с классикой, ее приходится резать, отсекать лишнее, переформатировать", - говорит режиссер.
50 минут становятся настоящей проверкой мастерства. Нужно не только самому понимать, что хочется сказать, но и успеть донести это до зрителя.
"Короткий формат - очень хороший вызов. Сделать убедительно и доходчиво то, что изначально было большим произведением, невероятно трудно", - отмечает Сакаев.
Сергей Кабайло переносит эту мысль на актерскую работу, говоря о трудностях больших и маленьких ролей.
"В большой роли "звездануть" гораздо проще, чем поймать свою звездочку и стать популярным, сыграв эпизодическую роль", - замечает он.
Не только про скорость
Создатели "ЭкстрАкта" видят в формате не только художественный эксперимент. Небольшой спектакль проще перевозить, для него не нужны громоздкие декорации, поэтому его можно показывать на малых сценах и в небольших городах, а значит он обладает очень большим гастрольным потенциалом.
Но есть и более серьезный вопрос: зачем театру становиться еще одним источником короткого контента в мире? Однако здесь Искандер Сакаев спокоен. По его мнению, конкуренция с тем же интернетом бессмысленна, так как одна из главных задач театрального искусства сегодня - просвещение. При этом зрителю уже недостаточно быть пассивным потребителем.
"Он хочет быть не только потребителем, а соучастником, хочет участвовать в создании и выращивании смыслов", - считает Сакаев.
И короткая форма неожиданно хорошо подходит для такого разговора. Она не требует нескольких часов, но требует внимания. За 40-50 минут невозможно рассказать все, зато можно зацепить человека одной мыслью и оставить ему пространство для собственной работы.
Первый шаг
Сегодня фестиваль только начинает собственную историю. После каждого показа идет открытое обсуждение со зрителями, жюри и создателями, а помимо этого в программе - профессиональные мастер-классы по режиссуре, адаптации драматургии для коротких форм и работе с молодежью. "ЭкстрАкт" реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив и приурочен к 150-летию Союза театральных деятелей России. Но его создатели рассчитывают не только на юбилейный год, однако сначала нужно понять, сработала ли идея.
"Мы хотим убедиться, что приняли правильное решение, что придумали не просто фестиваль, которого нет в стране, а сделали то, чего действительно не хватает", - говорит Сергей Кабайло.
Судя по количеству заявок, запрос действительно есть. Ирина Винтерле рассказывает, что почти каждый режиссер, которому она упоминала о фестивале, реагировал одинаково:
"Здорово! А будет ли еще?" - передает она слова своих собеседников.
Ответ на этот вопрос станет известен по итогам программы. Пятьдесят минут не вместят целую "Войну и мир" и не должны этого делать. Задача фестиваля проще и одновременно сложнее: не пересказать большую книгу, а оставить после спектакля желание открыть ее, и если оно появилось - значит, эксперимент удался и продолжение обязательно будет.