Как Академия балета им. А. Я. Вагановой воспитывает таланты для ведущих театров всего мира

Как Академия балета им. А. Я. Вагановой воспитывает таланты для ведущих театров всего мира

В рамках спецпроекта «Искусство России от Андрея Рублева до нейросетей» редакция ВФокусе Mail записала интервью с учениками Академии балета им. А. Я. Вагановой, которые рассказали о том, как проходит их обычный день, чем приходится жертвовать ради сцены, какие спектакли они мечтают станцевать и почему балет для них — не просто профессия, а смысл жизни.
Автор ВФокусе Mail

Павел Калашников, студент академии, 13 лет, из Екатеринбурга

— Для меня каждый выход на сцену — как отдельный праздник, потому что воспоминания о сцене остаются со мной надолго. Ты потом еще несколько дней находишься под впечатлением. Естественно, что тебе хочется показать себя зрителю с лучшей стороны. На сцене ты выступаешь перед людьми, которые пришли посмотреть на тебя, чтобы узнать, что такое балет, и понять то, о чем ты рассказываешь в своем танце.

— Вы здесь учитесь с первого класса?

— Я из Екатеринбурга. Это за Уральскими горами. В Академии я учусь с первого класса, мне здесь нравится, и я хочу остаться здесь до выпуска.

— Есть ли различие между поведением на сцене и в обычной жизни?

— В жизни ты ведешь себя немного по-другому, потому что в танце ты должен быть грациозным, исполнять все движения максимально качественно. А в реальной жизни можно не так сильно ограничивать себя в движениях.

— Какие исторические личности вызывают у вас восхищение?

— В балете — это Михаил Барышников. Он хорошо прыгал, у него была отточенная техника, он многого добился в балете. А если не из балета, то для меня такой фигурой является Петр I. Он многое сделал для России и просто мне симпатичен как человек.

Как Академия балета им. А. Я. Вагановой воспитывает таланты для ведущих театров всего мира
Источник: ВФокусе

Мария Олейникова, студентка академии, 14 лет, из Челябинска

— Когда вы поняли, что хотите связать жизнь с балетом?

— Когда я была маленькая, еще только начинала учиться ходить, я всегда, когда слышала музыку, хотела танцевать. Где-то в возрасте около трех лет родители отдали меня в обычную танцевальную студию. В четыре года я увидела в интернете Майю Плесецкую и поняла, что я тоже хочу так же. Мы с мамой пошли на выпускной спектакль в 2018 году. Я очень хотела тогда поступить в академию, я обожаю балет. И когда спектакль закончился, все стали раздавать цветы. Я тоже прямо на сцену со всей скоростью выбежала, кинулась в объятия к Николаю Максимовичу (Цискаридзе — прим. ВФокусе Mail), подарила ему цветы, а потом бегала по всей сцене и каждой девочке раздавала цветы.

— Что в учебе дается легко, а что трудно?

— Самое трудное — это каждый день вставать и идти на классику, даже когда ты не хочешь этого делать. Тогда нужно побороть себя. Очень нравится гимнастика, потому что мы там растягиваемся. И это уже приятная растяжка. Растягиваемся, тянемся, закачиваем иногда что-то или раскатываемся.

— Какие спектакли и какая музыка тебе нравятся?

— Мне очень нравится балет «Жизель», «Лебединое озеро», конечно, «Щелкунчик» и «Пахита». Музыку я слушаю не только классическую, но и современную. Мне бы очень хотелось станцевать Аврору из «Спящей красавицы», Машу из «Щелкунчика» и Жизель из одноименного балета.

Как Академия балета им. А. Я. Вагановой воспитывает таланты для ведущих театров всего мира
Источник: ВФокусе

Цепляева Арина, студентка академии, 18 лет, из Воронежа

— Что такое танец и чем приходится жертвовать, чтобы быть балериной?

— Для меня танец — это смысл жизни. В танце ты можешь выразить то, что ты не можешь сказать словами, прожить ту реальность, которой не будет в жизни. Танец — это сочетание строжайшей дисциплины и правил, но в то же время это невероятная свобода. Чтобы быть балериной, приходится жертвовать многим: свободным временем, комфортом, иногда, к сожалению, здоровьем. Но я уверена, что оно того стоит.

— Какова атмосфера академии?

— Атмосфера в Академии иногда бывает довольно напряженной, но она безумно вдохновляющая. Ты как будто попадаешь в мир бесконечного труда, конкуренции, где каждый день становится для тебя вызовом. Атмосфера репетиций доставляет особое удовольствие, потому что это совершенно новый для нас балет. Соответственно, ты можешь найти что-то новое и в себе. Очень интересно оттачивать новые элементы, новую технику. Это доставляет огромное удовольствие.

— Где ты хочешь выступать, когда закончишь обучение?

— Это, конечно, большая сцена нашей страны. Либо Большой театр, либо Мариинский. Но для меня самое главное, чтобы сцена полюбила меня. Чтобы, отдаваясь на ней по полной, я впечатляла и влюбляла зрителей в балет и в себя, конечно.

Как Академия балета им. А. Я. Вагановой воспитывает таланты для ведущих театров всего мира
Источник: ВФокусе

Дарья Панькова, студентка академии, 18 лет, из Москвы

— Как проходит ваш обычный день?

— Мы очень много репетируем с утра до ночи, учимся, поздно возвращаемся домой. Ответственность за подготовку, если мы хотим сдать экзамен хорошо, лежит больше на наших плечах. Вообще у нас в академии студенты сдают только русский язык, но я сдавала еще профильную математику и географию. Конечно, переживала, но все прошло хорошо, я сдала все экзамены, как и хотела. Надеюсь, что они мне пригодятся для дальнейшего поступления в какой-либо вуз.

— Как танец меняет жизнь вокруг, есть ли противоречия?

— Своим выступлением мы должны цеплять зрителя, заставлять его проживать с нами эмоции, какие-то переживания, понимать историю, которую мы рассказываем на сцене. Зрителю должно это откликаться, он должен погружаться в эту атмосферу, чтобы она стала для него реальной.

— Каким будет балет через 100 лет?

— Я думаю, что через сто лет суть балетного спектакля останется неизменной. Это передача наших эмоций, чувств через движения, через танец. Я думаю, что новые технологии будут использоваться преимущественно в декорациях спектаклей и в передаче звука. При этом людей, их чувства и переживания, которые они показывают на сцене, вряд ли что-то сможет изменить. С каждым годом исполнение становится все более техничным, потому что техника идет вперед, и то, как мы танцуем сейчас, скорее всего, через 100 лет будет устаревшим. Будут новые звезды, откроются новые способности у людей. Мы стараемся воздействовать на душу зрителя и пробудить в его сердце любовь к нашему виду искусства.