Три эпохи «Ленсовета», лучшие спектакли и во что верят его актеры

19 ноября 1933 года в Ленинграде основан театр имени Ленсовета.

Майя Новик
Автор ВФокусе Mail
Источник: Юрий Белинский/Фотохроника ТАСС

Театр имени Ленсовета был основан 92 года назад группой актеров во главе с учеником Всеволода Мейерхольда — режиссером Исааком Кроллем. В те годы театр назывался «Новым театром». В труппу вошли Михаил Розанов, Александр Жуков, Ксения Куракина и Роман Рубинштейн.

Первым спектаклем «Нового театра» была постановка «Бешеные деньги» Николая Островского.

«Ленсовет». Эпоха Бориса Сушкевича

Начало было трудным. В первый же год здание театра на Невском проспекте было уничтожено огнем, а театральный коллектив подвергся гонениям во время кампании большевиков по борьбе с формализмом и «мейерхольдовщиной». В результате этой борьбы в театре имени Ленсовета сменился режиссер — им стал Борис Сушкевич. Кролля уволили.

Сушкевич привнес в традиции театра «мхатовские» нотки и сумел организовать прочную, талантливую труппу. Его лучшими постановками стали пьесы «Половчанские сады» Леонова, «Мещане» Горького, «Скупой» Мольера и трагедия «Мария Стюарт», в которой блистала его супруга Надежда Бромлей. Самого Сушкевича не раз уговаривали выйти на подмостки в качестве актера, но он согласился это сделать только перед самой войной. В 1940 году он поставил драму «Перед заходом солнца» Герхарда Гауптмана, в которой сам сыграл роль тонкого ценителя искусства Маттиаса Клаузена.

По мистическому стечению обстоятельств спектакль был сыгран только семь раз. После чего труппу отправили на гастроли на Дальний Восток, где она и встретила роковой июнь 1941 года. За годы Великой Отечественной войны театр дал 1300 спектаклей и 800 концертов. Актеры работали в Хабаровске, в Восточной Сибири, за Уралом, в районах Крайнего Севера. Выступать приходилось на пограничных заставах, на приисках, на военных кораблях. Репертуар театра менялся. В годы войны давали «Фронт» Александра Корнейчука, «Так и будет» Константина Симонова, «Фельдмаршала Кутузова» Владимира Соловьева.

В Ленинград (ныне — Санкт-Петербург) коллектив вернулся только осенью 1945 года и тут же получил новое здание по адресу Владимирский проспект, 12. Старое было режиссер Сушкевич. «Гастроли» длиною пять лет подорвали его здоровье. Театр на долгие годы остался без явного лидера.

«Ленсовет». Эпоха Игоря Владимирова

Источник: Максим Блохин/Фотохроника ТАСС

Следующий яркий этап развития «Ленсовета» связывают с гениальным театральным режиссером Игорем Владимировым, который пришел туда в 1960 году.

Ему удалось найти контакт со старожилами театра и вывести труппу из затяжного кризиса. Владимиров обновил коллектив и создал собственную уникальную труппу. Именно в эти годы в «Ленсовет» пришла блистательная актриса театра и кино Алиса Фрейндлих; появилась вереница молодых актеров: Олег Зорин, Леонид Дьячков, Виктор Харитонов, Ирина Замотина, Георгий Жженов, Ирина Балай, Елена Комиссаренко и другие. Вскоре талантам стало тесно на одной сцене, и в 1974 году в театре открыли Малую сцену.

Лучшими постановками Владимирова стали пьесы «Первый встречный» Юзефа Принцева, «Мой бедный Марат», «Нечаянный свидетель» и «Победительница» Алексея Арбузова, комедия Бернарда Шоу «Пигмалион», трагедия Уильяма Шекспира «Ромео и Джульетта». Успех постановок был во многом определен популярностью Алисы Флейндлих и уникальным стилем Владимирова, в котором он сочетал лиризм с гротеском и документальностью.

Пик популярности Игоря Владимирова пришелся на 1970-е годы, когда в «Ленсовете» были поставлены «Укрощение строптивой» Шекспира, «Левша» Бориса Рацера и «Трехгрошовая опера» Бертольда Брехта. Украшениями репертуара стали пьесы Александра Вампилова «Старший сын» и «Прошлым летом в Чулимске», спектакли по произведениям Игнатия Дворецкого «Человек со стороны» и «Последний отец», другие постановки по произведениям советских авторов. Не забывали в «Ленсовете» и классику — в эти годы ставили пьесы Николая Островского и произведения Антона Чехова и Николая Гоголя.

«Ленсовет». Эпоха Владислава Пази

Источник: Юрий Белинский/ИТАР-ТАСС

Следующую эпоху расцвета «Ленсовета» критики связывают с приходом в театр в 1996 году директора театра и художественного руководителя Владислава Пази. Он не только сохранил традиции театра, но и расширил творческие горизонты труппы. Пази не боялся экспериментов и привлекал лучших театральных режиссеров. Среди них были Василий Сенин, Геннадий Тростянецкий, Юрий Бутусов, Владимир Петров и Михаил Бычков.

С Владиславом Пази оказались связаны самые яркие и даже рискованные постановки «Ленсовета». Например, спектакль «Лицо» по киносценарию Ингмара Бергмана или постановка «Король, дама, валет» по роману Владимира Набокова. По роману Федора Достоевского «Униженные и оскорбленные» в театре имени Ленсовета был поставлен мюзикл «Владимирская площадь». А яркие постановки Бутусова «Макбет. Кино.», «Три сестры» и «Дядя Ваня» дали понять зрителю, что театр готов меняться вместе с новым веком.

Именно при Владиславе Пази в театр им. Ленсовета вернулась Алиса Фрейндлих и появилась когорта новых талантливых актеров: Михаил Пореченков, Анна Ковальчук, Михаил Трухин, Андрей Зибров, Константин Хабенский, которых зрители знают не только по театральным постановкам, но и по кино. При театре появилась и студия, в которой мастера «Ленсовета» обучают актерскому мастерству.

За последние годы постановки «Ленсовета» видели зрители 16 российских городов и 15 других стран, среди которых — Норвегия, Китай, Франция и Греция.

В какие приметы верят актеры «Ленсовета»

Источник: Александр Демьянчук/ТАСС

За годы существования театр имени Ленсовета стал огромным миром, со своей историей и своими традициями. Здесь сцену считают сакральным пространством, поэтому поддерживают ряд традиций и верят в приметы.

  • Здесь никогда не выходят на сцену в уличной обуви или одежде.

  • Здесь по-прежнему верят: если распечатанный текст сценария упал, на нем нужно посидеть, иначе постановка провалится.

  • Актеры «Ленсовета» не проходят под арками — верят, что не будет ролей.

  • В «Ленсовете» искренне радуются, если на сцену забежит кошка — это к успеху и удаче.

  • Верят, что, если на сцене щелкать семечки или свистеть, к бедности.

  • А если ходить по сцене без необходимости — к беде.

А перед каждым спектаклем в «Ленсовете» есть обычай: актеры берутся за руки и какое-то время стоят, а потом крестятся и тут же желают друг другу «ни пуха, ни пера!».

Самые популярные постановки театра имени Ленсовета

Источник: Театр имени Ленсовета

Самыми популярными постановками театра имени Ленсовета стали спектакль Игоря Владимирова «Пятый десяток», который шел на сцене пять лет — с 1978 по 1983 год. Главную роль — библиотекаря Екатерины Елочкиной — исполняла Алиса Фрейндлих. Сюжет крутился вокруг юбилея главной героини и людей, которые приходили на ее день рождения или волей случая оказывались свидетелями праздника. Спектакль сняли только тогда, когда актриса Алиса Фрейндлих на время ушла из театра имени Ленсовета.

Еще одним самоцветом в репертуаре театра им. Ленсовета стала постановка 1983 года по пьесе Александра Вампилова «Прошлым летом в Чулимске». В главной роли работницы чайной — юной Валентины — блистала актриса Лариса Луппиан.

В 1991 году в театре имени Ленсовета состоялась премьера пьесы Недялко Йорданова «Убийство Гонзаго». Главные роли играли Петр Шелохонов (Гонзаго) и Семен Стругачев. Пьеса Йорданова была известна тем, что восходила к трагедии «Гамлет» Шекспира. Ее сюжет изначально представлял собой пьесу, которую бродячие актеры разыгрывали перед королем Клавдием. Йорданов сделал из нее самостоятельное произведение.

Постановка 2004 года Владислава Пази «Оскар и Розовая Дама. Четырнадцать писем к Богу» получила высшую театральную премию «Золотой софит» в двух номинациях («Актер года» и «Лучшая работа режиссера»), Гран-при фестиваля «Золотой витязь» и национальную премию «Золотая маска». Это был спектакль по рассказу Эрика Шмитта, в котором было всего два действующих лица — умирающий мальчик и его сиделка — Розовая Дама, которая предлагала мальчику за оставшиеся дни прожить в мечтах всю жизнь и каждый день писать письма Богу. Конечно, весь спектакль держался на уникальном мастерстве Фрейндлих, игравшей сразу двух персонажей. Причем играла так, что ее игру критики называли «божественной».

Еще одним открытием для питерского зрителя стала постановка, о которой мы уже упоминали, — мюзикл Владислава Пази «Владимирская площадь». В нем были заняты такие актеры, как Александра Камчатова, Александр Сулимов, Владимир Матвеев, Светлана Письмиченко, Александр Койгеров и другие. Действие постановки происходило на Владимирской площади Санкт-Петербурга, которое было знаковым для Федора Достоевского — здесь находились две его квартиры, а паперть храма во имя иконы Владимирской Богородицы стала настоящим местом обитания для униженных и оскорбленных героев писателя.

В XXI веке театр имени Ленсовета переживает новый расцвет. По опросам, 57% его зрителей ходят на представления постоянно. Из них почти 60% посещают театр 1−2 раза в месяц, 9% посещают театр каждую неделю, еще 28% ходят на постановки театра имени Ленсовета 1−2 раза в год. 87% зрителей остаются в восхищении от постановок, а 90% оценивают репертуар положительно. Среди лучших постановок последнего времени зрители отмечают спектакль «Вишневый сад» Чехова, поставленный в японском стиле. Подавляющее большинство постоянных зрителей верят, что у театра имени Ленсовета есть большое будущее.