На экраны вышел фильм «Метод исключения» — черная корейская комедия об ужасах капитализма. Весьма скучное название, но какое острое содержание! Неслучайно этот амбициозный проект Пака Чханука, над которым режиссер работал почти 15 лет, был представлен в этом году на 82-м Венецианском кинофестивале. Номинированный на «Золотого льва» фильм получил высокую оценку критиков, вполне обоснованно сравнивающих его со знаменитыми «Паразитами» Пон Чжун Хо за масштабность и социальную остроту. Подробнее о картине — в материале «Вечерней Москвы».
Фильм основан на позднем романе Дональда Уэстлейка, американского писателя и актера. В центре небанальной истории — «бумажник» Ю Ман-су (Ли Бён-хон), мужчина средних лет, чья жизнь рушится после увольнения с бумажной фабрики. Работе он отдал десятилетия (причем без всякого намека на профсоюзы). Жена (Сон Е-джин) вынуждена бросить теннис и танцевальные курсы, дети туже затягивают пояски, любимые ретриверы отправляются к родственникам. А дом детства, который герой с таким трудом выкупил и отремонтировал, вот-вот придется отдать.
Потеря работы запускает цепочку моральных компромиссов: обнаружив единственную подходящую вакансию, Ман-су на грани отчаяния решает устранить трех более квалифицированных конкурентов. Причем самым радикальным образом. Но герой совсем не злодей. С тяжелым сердцем Ман-су снимает со стены пистолет, который его отец забрал у убитого вьетконговца, и идет на «войну» за свою семью. Мы видим, как в каждом случае он буквально борется с собой, однако благополучие семьи ставит выше чужой человеческой жизни.
И вот начинается форменное безумие. Он прыгает с биноклем по лесу, выслеживая такого же, как он сам, бедолагу и его эксцентричную жену, спаивает другого любителя барбекю и колки дров, заметает следы от полиции и семьи, потеет на собеседованиях, наряжается на танцах британским колонистом и даже пытается высосать змеиный яд из собственной ноги. Для него ясно одно: выбора нет! Эту мантру повторяют как заведенные корейские «Анонимные безработные». И начинают в нее всерьез верить.
При этом Ли Бён-хон как Ман-су совсем не однозначен. Актер тонко рисует многогранный образ человека, постепенно теряющего моральные ориентиры. Его герой — не стереотипный злодей, а жертва обстоятельств, чья трансформация от любящего семьянина до убийцы показана с тревожащей достоверностью. Хрупкая Сон Е-джин (Ми-Ри, жена главного героя) воплощает стойкость и достоинство. Ее персонаж становится как бы антитезой радикальным методам мужа, демонстрируя альтернативный путь выживания. Да и второстепенные роли (Пак Хи-сун, Ли Сон-мин, Ём Хе-ран) вписываются в слаженный актерский ансамбль, добавляя глубины этому социальному полотну.
«Искупление», 2025 год: трейлер, сюжет, актеры и режиссер.
Причем фильм снят невероятно изобретательно. При этом Пак Чханук (кстати, бывший кинокритик!) сохраняет фирменный визуальный почерк, но заметно смещает акценты. Так, он использует необычные ракурсы и монтажные решения, что создает напряженную атмосферу. Например, восхитительна сцена, снятая с точки зрения… бокала! Уморительна длиннющая сцена драки с конкурентом и его женой. Наконец, приключения его больного зуба — этот странный мир вокруг героя бурлит и движется в бешеном ритме.
При этом картина насыщена тонкими символами, глубокими метафорами. Образы «трупов» деревьев на лесоповале, чистой бумаги, изящного бонсая как бы подчеркивают хрупкость человеческого существования.
Наконец, выразительное контрастное музыкальное сопровождение — от Моцарта до диссонирующих мотивов — отражает разлад между внешней гармонией и внутренним хаосом. И это неудивительно: Пак Чханук славится своим многолетним пристрастием к редкой аутентичной музыке, что отразилось в полной мере на звуковом ряде картины. При этом, как ни странно, тут сдержанная эстетика насилия: в отличие от агрессивного (как и почти все корейские фильмы) «Олдбоя», режиссер фокусируется на психологическом аспекте преступлений, а не на их кровавых последствиях.
В результате видим, что фильм буквально нашпигован многими смыслами. В частности, автор исследует кризис идентичности современного человека, чья самооценка и социальный статус неразрывно связаны с профессиональной деятельностью. Еще умный и образованнейший Пак Чханук поднимает такие острые и неудобные вопросы, как расслоение общества и уязвимость среднего класса; отчуждение труда и потеря смысла жизни при утрате работы; моральные границы в условиях экономической безысходности; конфликт личных ценностей и системы, поощряющей конкуренцию. И в финале мы видим одинокого героя-победителя, по сути, заключившего сделку с Сатаной, в цеху бумажной фабрики (уже американской) на фоне работающих машин. Людей рядом нет, они уже не нужны, а его непосредственный начальник — ИИ. И этот финал вносит глобальный акцент в эту частную вроде бы историю.
Кстати, ее жанр вы замучаетесь определять. Она балансирует на грани социальной драмы, черной комедии и триллера. Абсурдные ситуации (например, попытки героя оправдать свои действия) вызывают одновременно смех и тревогу, усиливая эффект отчуждения. И юмор здесь, вызывающий гомерический смех в зале, совсем не развлечение, а инструмент обнажения абсурда современной реальности.
На самом деле, «Метод исключения» снят не для смеха, а скорее, для слез. Фильм блестяще продолжает традицию корейского кино в исследовании острых социальных проблем. И оказывается, самый опасный человек сегодня совсем не пролетарий, а представитель среднего класса, материалист и атеист, которому есть что терять. Что подчеркивает идею: в условиях кризиса уязвимы даже те, кто казался защищенным.
Это, сдается, самый сильный фильм Пак Чханука, в котором он умело демонстрирует полное владение киноязыком — от композиции кадра до темпоритма. И банальные вроде темы безработицы, автоматизации труда и социального неравенства здесь вдруг резонируют с глобальными вызовами. Восхитителен тут и актерский дуэт: Ли Бён-хон и Сон Е-джин создают убедительные психологически сложные образы.
И что самое важно — фильм избегает простых ответов на вызовы времени, заставляя нас задуматься о собственных границах. Хотя, конечно, хронометраж 2 часа 19 минут может утомить некоторых зрителей. А смешение жанров, неровный баланс между комедией и драмой может их и слегка дезориентировать.
Но ясно одно: перед нами яркое произведение корейского кинематографа. «Метод исключения» — не просто триллер о серийном убийце, а глубокое исследование человеческой природы в условиях социального кризиса. Тревожное, но завораживающее кинополотно, где смех и ужас переплетаются, обнажая хрупкость моральных устоев.
Так что если вы цените авторское кино — вам сюда. Вас ждет яркий образный интеллектуальный диалог о цене выживания в современном мире.
27 ноября в России состоялась премьера другого южнокорейского фильма — «Астрал. 13 инкарнаций зла». О чем эта лента и кто в ней сыграл — в материале «Вечерней Москвы».
