Боль в голени от фальшивых нот
Решающим моментом в его судьбе стал 1876 год. Юный Пуччини пешком отправился в Пизу, где шла опера Джузеппе Верди «Аида». Это путешествие оказалось судьбоносным: услышав «Аиду», он окончательно понял, что станет оперным композитором.
Музыкальный язык Пуччини сложился на пересечении нескольких традиций. В его партитурах ощутимо влияние Вагнера с его системой лейтмотивов, французской школы — с её утончённой гармонией, напоминающей Дебюсси, — и при этом он оставался верен итальянской оперной линии, идущей от Паизиелло и Чимарозы через Беллини, Доницетти и Россини к Верди.
В 1880 году Пуччини окончил музыкальную школу. Одним из его наставников был дядя — Джакомо Фортунато Маджи, строгий и суровый педагог. За каждую ошибку он нещадно пинал ученика по голени. С тех пор у Пуччини выработался своеобразный рефлекс: он испытывал физическую боль в ноге всякий раз, когда при нём кто-то фальшивил.
Благодаря помощи семьи и полученному гранту Пуччини продолжил обучение в Миланской консерватории. В музыкальный мир он вошёл в 1883 году с одноактной оперой «Вилли», основанной на южнославянских легендах о вилах — мифических существах, напоминающих фей. Произведение привлекло внимание влиятельного издателя Джулио Рикорди, который заказал молодому композитору новую оперу.
Итальянская версия знаменитой французской Манон
За пять лет Пуччини написал оперу «Эдгар», премьера которой прошла в театре Ла Скала в 1889 году и закончилась провалом. Однако Пуччини не стал отчаиваться, а почти сразу взялся за новую работу. Следующую оперу он создавал по мотивам романа французского писателя аббатом Прево (Антуан Франсуа Прево) «Манон Леско» о любовной истории девушки Манон и юноши де Грие. К этому сюжету уже обращался Жюль Массне, и его версия имела большой успех, но Пуччини не испугался сравнения.
«Массне воспринимает этот сюжет как француз — с пудрой и менуэтами, я же как итальянец — с отчаянием и страстью», — приводит «Вокруг света» слова композитора.
Премьера «Манон Леско» состоялась в 1893 году в Турине и стала триумфом: публика тридцать раз вызывала Пуччини на сцену. Его назвали «наследником Верди». Уже через год опера была поставлена в Лондоне и Филадельфии.
Драмы в личной жизни Пуччини
Личная жизнь Пуччини была не менее бурной, чем сюжеты его опер. В 1904 году он женился на Эльвире — супруге своего школьного друга, с которой состоял в отношениях на протяжении 18 лет. У пары был общий сын Антонио, но оформить брак они не могли: разводы в Италии тогда были запрещены.
За год до свадьбы Пуччини, Эльвира и их ребёнок попали в автомобильную аварию. На следующий день скончался законный супруг Эльвиры — и юридических препятствий для брака больше не осталось.
Композитор слыл дамским угодником. В 1909 году один из скандалов едва не разрушил его жизнь. Эльвира приревновала мужа к горничной, преследовала девушку и публично обвиняла её в связи с композитором. Не выдержав травли, служанка покончила с собой. В её смерти заподозрили супругу Пуччини, однако вскрытие показало, что девушка была невинна. Эльвиру приговорили к пяти месяцам заключения, а Пуччини выплатил родственникам погибшей денежную компенсацию.
Триумф в театре «Ла Скала» с третьей попытки
Критики нередко упрекали Пуччини в излишней мелодичности, эмоциональной прямолинейности и ориентации на массового слушателя. Его музыку называли то «слишком слащавой», то, напротив, «чересчур грубой» из-за накала страстей. Композитору ставили в вину сосредоточенность на любовных драмах вместо философских и формально сложных концепций, модных в его эпоху.
Однако именно эта искренность и способность говорить с публикой напрямую сделали Пуччини композитором вне времени. Его оперы остаются живым искусством, которое продолжает волновать слушателей по всему миру.
Показательной стала судьба «Мадам Баттерфляй». Премьера 1904 года оказалась неудачной: зрителей утомляли два чрезмерно длинных акта, и спектакль сочли затянутым. Лишь после переработки опера обрела заслуженный успех.
Настоящий же триумф ожидал другое произведение — уже после смерти композитора. В 1926 году в «Ла Скала» была поставлена «Турандот», оставшаяся незавершённой. Две финальные сцены дописал Франко Альфано. Во время премьеры дирижёр Артуро Тосканини остановил спектакль и сказал залу: «Опера заканчивается здесь, потому что в этот момент Маэстро не стало».
Публика приняла «Турандот» с восторгом. Эта опера считается последним крупным произведением жанра, добившимся по-настоящему всемирного успеха.
Произведения Пуччини в современной культуре
Ария Nessun Dorma («Никто не уснёт») из «Турандот» стала одним из самых узнаваемых оперных хитов всех времён. В 1990 году её исполнил Лучано Паваротти на церемонии открытия чемпионата мира по футболу — и с этого момента ария обрела массовую популярность далеко за пределами оперной сцены.
Позднее она прозвучала и на церемонии вручения премии «Грэмми» в 1998 году. Исполнение соул-певицей Аретой Франклин стало одним из самых ярких и запоминающихся моментов в истории этой церемонии, писал «КП».
